如今音樂教育提倡適應兒童個性，擴展創造性經驗的音樂欣賞教育，有利于幼兒的右腦發育。美國音樂教育家穆塞爾提出：“音樂教育就是欣賞教育，就是為了欣賞而進行的教育”。這種新的教學理念給予我們極大的啟示。

　　一、“音畫合壁”開拓音樂視野

　　黑格爾在《美學》一書中言簡意賅地說出了音樂和繪畫的關系：“音樂和繪畫有較密切的親族關系，兩門藝術里內心生活的表現都占較大比重，繪畫可以越過邊境進行音樂的領域。”這充分說明了繪畫是凝固的音樂，音樂是繪畫的能力。

　　借助簡筆畫的翅膀，培養幼兒的創造力

　　音樂的聲音是通過 人的思維活動創造出來的非自然的聲音。音樂語言所描音樂的形象正常帶有模糊性。正是這種模糊性給幼兒提供了自由和廣闊的想象空間。想象是創造的先導，是從模糊到創造的階悌。愛因斯坦認為 ：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步并且是知識的源泉。”創造需要想象，想象又是創造的前提。如果在音樂欣賞中巧妙結合簡筆畫，不僅能激起幼兒學習的興趣，還能幫助幼兒理解感受音樂，培養幼兒的創造力。

　　以《大海和小溪》為例：因為這首樂曲是用鋼琴和豎琴演奏，整首樂曲旋律親切、優美。富有歌唱性，像潺潺流水的流動，很有詩意。目的是通過欣賞使幼兒能感受并區別兩種不同的音樂情緒，但對幼兒來說，理解大海的“洶涌澎湃”和小溪的“柔和舒展”兩種音樂情緒有一定的難度。這時，我們就引導幼兒運用聽音樂畫旋律圖譜的方法來理解;通過聽和畫，幼兒把“洶涌澎湃”畫成一群大魚，把“柔和舒展”畫成飄動的水草，每一個音符，每一條旋律每一句歌詞在孩子們的手中變成看得見，有內容的畫面、簡筆畫幫助幼兒更充分地理解了音樂的內涵。在音樂欣賞中，通過簡筆畫的加入，不僅提高了幼兒的音樂感受能力，而且能讓幼兒借助簡筆畫的翅膀飛翔，培養幼兒的創造力，使他們 的繪畫作品越來越具有個性化。

　　二、“音語合壁”把聲音變成音樂

　　直觀激發，自由創作，培養幼兒的創造性

　　音樂欣賞包括欣賞性的創造性，我們在音樂欣賞中盡量放手給幼兒一個充分自由發揮的空間。使每個幼兒都能根據利自己的理解、喜好、特長，原有的程度來進行自由想象，自由的表現和自由的創作。

　　例如：在欣賞歌曲《兩只老虎》之后，引導幼兒按照音樂的旋律。仿編歌詞，有的幼兒編出：“兩只兔子，兩只兔子蹦蹦跳，一個采蘑菇，一個在玩耍，真可愛”。有的幼兒編得更有越趣：“兩只螃蟹，兩只螃蟹，橫著爬，一只變成石頭，一只變成海螺，真奇怪。”這樣，幼兒在仿編的過程中，學唱的興致更高。在此基礎上，我們引導幼兒用已學過的do re mi fa so 5個音，用不同的長短來表現可愛的動物。幼兒興奮極了，自由地邊唱邊表現出來，一個個情緒高昂，樂此不彼，完全陶醉在充滿樂趣的想象創作活動中，在創作中體驗成功的快樂，從而培養了幼兒自信心和創造力。

　　如何提高幼兒的音樂欣賞能力，我們還要做到以下幾點：

　　1、創造良好的音樂欣賞環境，激發幼兒從不同角度感受音樂。

　　卡爾.奧爾夫認為 ：“完全沒有音樂感覺的孩子是罕見的，幾乎每個孩子都能理解和享受音樂。”所以我們應注意隨時讓孩子在各種環境下體驗音樂。理解音樂活躍他們的音樂思維，培養孩子的想象力的創造力。

　　2、采用生動有趣的教學方式，靈活多樣的教學方法。

　　音樂欣賞教育應該遵循藝術本身的規律，充分重視審美體驗在教學過程中的重要作用。教師應在音樂欣賞教學中，注重多引導幼兒運用多種感官來參與、體驗音樂，從而表達他們的獨創性，促進想象力和創造能力的發展。

　　3、注意因材施教，有計劃地指導。

　　由于年齡、智力發展等方面的原因，使幼兒在欣賞音樂中存在差異，我會贊成他們對音樂的表現和感悟不太一樣。也就要求我們教師在教學中要具有很強的觀察能力，針對實際情況提出要求，隨時幫助他們感悟音樂，理解音樂，在所有的教學中都體現一個特點“興趣”貫穿一個字“現”，揭示出一個目標“創造”。

　　4、 因勢利導，激發幼兒的創造性想象。

　　欣賞音樂不能只停留在音響的好聽或不好聽上，教師要因勢力導幼兒的審美情感，在音樂欣賞的過程中，用發問讓幼兒討論，或用色彩表現音樂，或用圖畫表現音樂，或用詩歌吟詠音樂，或用故事講述音樂，或用舞蹈展現音樂等等，使他們既有創造性想象，也有音樂之外的創造性活動。

　　每一部欣賞作品都是一個用聲音編織起來的藝術品。讓我們帶著孩子仔細的聆聽，用情感去體驗美、創造美。努力實現素質教育的藝術教育目標。